Klara Širovnik

Klara Širovnik (1997) je na Filozofski fakulteti diplomirala iz slovenskega jezika in književnosti, na Fakulteti za družbene vede pa iz novinarstva. Trenutno zaključuje magisterij iz slovenistike na Filozofski fakulteti UL. Njena avtorska besedila so bila objavljena v reviji Outsider, na spletni strani MMC RTV, na portalu Disenz in v časniku Večer, s katerim redno sodeluje. Kot novinarka se posveča notranji politiki in raziskovanju socialne problematike, v sklopu Večerovega kulturnega uredništva pa literarni kritiki in sodobni vizualni umetnosti.

št. -
2021
30/12/2021

Recenzija

Ozri se v ogledalu

Klara Širovnik

št. -
2021
30/12/2021

11 min.

Fotograf in kritik v svojem delu in ob delih razmišlja o moški nadvladi, mediatizaciji sveta, razmerju med vizualnostjo in črnim telesom, razlikah v portretiranju belcev in črncev in moči vizualnih medijev.

V zbirki 16 esejev Dark Mirrors (MACK, 2021) fotograf in kritik Stanley Wolukau-Wanambwa ob umetnikih, ki ustvarjajo v Združenih državah Amerike ali v svojih delih naslavljajo ta prostor, razmišlja o moški hegemoniji, mediatizaciji sveta, razlikah v portretiranju belcev in črncev, moči vizualnih medijev pa tudi o fotoknjigi kot eni od najbolj perspektivnih in dovršenih oblik prezentacije umetnosti. Predstavljeni umetniki se razlikujejo po načinu delovanja, prioritetah, estetiki in temeljnih temah, ki jih obravnavajo. Z izborom del, iz katerih – ne glede na čas stvaritve – veje aktualnost, pa Wolukau-Wanambwa izpolni eno od vodilnih misli svoje zbirke: dobra umetnost lahko ima široko občinstvo, dobra umetnost »lahko namenjena sleherniku, kar pa ne pomeni, da mora biti za vsakogar«.

Ključne besede: Afroameričani, esejistika, hegemonija, rasizem, ZDA

Stanley Wolukau-Wanambwa je britanski fotograf, pisatelj, kritik in predavatelj. Njegova debitantska monografija One Wall a Web (ROMA Publications, 2018) je bila nagrajena s prvo nagrado Paris Photo/Aperture Foundation PhotoBook Award.

Mroué, R. The Pixelated Revolution. Dostopno tukaj.
Pušnik, M. in Luthar, B. 2017. Spol in rabe intimnih tehnologij. Teorija in praksa. Dostopno tukaj.
Robinson, J. The Challenge of the Changing Same: The Jazz Avant-garde of the 1960s, the Black Aesthetic, and the Black Arts Movement. Dostopno tukaj.
Sontag, S. 2006. Pogled na bolečino drugega. Založba Sophia.
Wolukau-Wanambwa, S. 2021. Dark Mirrors. Mack Books.

št. -
2021
28/12/2021

Recenzija

Pozlačeno obotavljanje

Klara Širovnik

št. -
2021
28/12/2021

13 min.

Ko gre za zlato, se tveganje praviloma umakne dobičku.

Lisa Barnard v delu The Canary and The Hammer (MACK, 2019) predstavlja pridobivanje, vlogo in moč zlata. Vendar fotoknjiga ni zgodovinski pregled rudarjenja, temveč odprto in dialoško stičišče različnih zgodb iz preteklosti in sedanjosti, s katerimi avtorica odpira vprašanja o tem, kako zlato sooblikuje družbo in okolje. Zanima jo, kdo (in na kakšen način) sodeluje v mašineriji, ki spodbuja rudarjenje, kakšni so motivi za izkopavanja, kakšne žrtve terja rudarjenje in kako zlato sooblikuje sodobne narative (o ženskah, rasah, enakopravnosti).

Ključne besede: hegemonija, kolonializem, rudarjenje, zlato

Lisa Barnard (1967) je fotografinja, umetnica in predavateljica na Univerzi v Južnem Walesu. Izdala je knjige Chateau Despair (2012), Hyenas of the Battlefield, Machines in the Garden (2014) in The Canary and The Hammer (2019). Njena dela so bila prikazana na številnih samostojnih in skupinskih razstavah, obenem pa je prejemnica nagrade Albert Renger-Patzsch.

Barnard, L. 2019. The Canary and The Hammer. Mack Books.
Ellis, P. 1975. Gold in Photography: Evolution from early artistry to modern processing. Gold Bull. Dostopno tukaj.
Key, T. 2011. Building Solidarity with Subjects and Audience in Sociology and Documentary Photography. Sociological Forum, 26/2.
Smyth, D. 2019. Lisa Barnard’s investigation into the troubled history of gold. Dostopno tukaj.
Wilson, J. C. 2019. Lisa Barnard – The Canary and The Hammer. Dostopno tukaj.

št. -
2021
30/11/2021

Recenzija

Sanjam o tovarni

Refleksija fotoknjige Dream is Wonderful, Yet Unclear

Klara Širovnik

št. -
2021
30/11/2021

12 min.

V fotoknjigi se fotografije kot tekoči trak ali pa kot preja »pretakajo« čez strani; če prvo odreže rob lista, se pretoči na drugo stran.

Delo estonske umetnice Marie Kapajeve Dream is Wonderful, Yet Unclear s terenskim raziskovanjem, intervjuji in fotografijami odkriva vzpon, delovanje in propad Tekstilne tovarne Kreenholm v obmejni Narvi ter usodo odpuščenih delavk. Predilnica je bila v obdobju po drugi svetovni vojni ena prvih, ki je na tem območju ponujala in zagotavljala službe, zaradi pretežno ženske delovne sile pa njen stečaj odpira vprašanja spolnih vlog, enakosti in mesta ženske postsocializmu.

Ključne besede: postsocializem, Sovjetska zveza, ženska, žensko vprašanje

Maria Kapajeva deluje med Združenim kraljestvom in Estonijo. Pri svojem delu se osredinja na raziskovanje raznolikega spektra kulturne identitete in vprašanj spola v zgodovinskih in sodobnih kontekstih. Od leta 2009 poučuje na Oddelku za fotografijo Univerze za kreativne umetnosti Farnham. Izvajala je tudi delavnice in poučevala na drugih umetniških šolah v Veliki Britaniji, Estoniji, Rusiji, Nemčiji, ZDA in Indiji. Samostojno je razstavljala v Talinu, Narvi, Rigi, Vilni, Københavnu, Białystoku, Oaklandu in Bangladešu. Njena druga knjiga Dream Is Wonderful, Yet Unclear, ki jo je leta 2020 izdala založba Milda Books, je prejela nagrado Krazsna-Krausz Photo Book Award.

Artterritory, 2021. Maria Kapajeva. If a subject does not let you go ‒ you have to do. Dostopno tukaj.
Batchen, G. 2019. Izbrani spisi. Ljubljana: Membrana.
Erjavec, A. 2012. »Umetniška avtonomija in heteronomija.« Filozofski vestnik 33/3.
Kapajeva, M. 2020. Dream is Wonderful, Yet Unclear. Riga: Milda Books.
The Tallinn Art Hall Foundation, 2020. Maria Kapajeva. When the World Blows Up, I Hope to Go Down Dancing. Dostopno tukaj.
Tretjakov, S. 2020. Izbrani spisi. Ljubljana: Membrana.
Wolf, E. 2011. The Soviet Union: From Worker to Proletarian Photography. Dostopno tukaj.

št. 95/96
2021
30/09/2021

Recenzija

Tovarišev brodolom

Refleksija fotoknjige Galeb Matije Brumna

Klara Širovnik

št. 95/96
2021
30/09/2021

12 min.

Četudi bi na Titovo ladjo želeli gledati le skozi prizmo dejstva, da gre za propadajoče plovilo, je tako slepo gledanje zaradi simbolike, ki jo Galeb nosi, težko in nedosegljivo.

Prispevek se v izhodišču posveča Galebu, fotoknjigi Matije Brumna, ki je leta 2021 izšla pri založbi The Angry Bat. Delo prikazuje počasno propadanje ladje, na krovu katere je svoj čas plul Tito. Na Galebu je voditelj nekdanje SFRJ gostil številne svetovne voditelje in zvezdnike; zanj ni bil le ladja, temveč tudi pripomoček za mreženje in sklepanje diplomatskih odnosov. Brumen se v svojem fotografskem delu posveča Galebovim zunanjim in notranjim kotičkom, kritika pa v največji meri preizprašuje smiselnost interpretacij, da počasno propadanje ladje izkazuje to, kar v družbi (in državi) ostane po socializmu. V drugem delu kritika razmišlja o obliki fotoknjige in poetiki Brumnovega dela.

Ključne besede: Galeb, razpadanje, socializem, Tito

Matija Brumen (1975, Maribor, Slovenija) je leta 2005 diplomiral iz Japonologije in Filozofije na Filozofski fakulteti v Ljubljani. Kasneje se je usmeril v fotografijo in leta 2016 uspešno zaključil magistrski študij Vizualnih komunikacij – smer fotografija na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani.

Brumen, M. 2021. Galeb. Velenje: The Angry Bat.
Kukovič, K. 2014. Franc Mesarič in Matija Brumen, Javni prostori – intimni pogledi (zloženka), Žalec: Savinov likovni salon.
Kurtović, N. 2010. Communist Stardom in the Cold War: Josip Broz Tito in Western and Yugoslav Photography, 1943-1980. Dostopno tukaj.
Kearney, R. 2016. O zgodbah. Ljubljana: Literarno umetniško društvo Literatura.
Magaš Bilandžić, I. 2019. »Vizualna umetnost«; v Na robu: vizualna umetnost v Kraljevini Jugoslaviji (1929–1941). Ljubljana: Moderna galerija.
Tomanić, I. 2016. »Nacionalizem nima zastaralnega roka: lekcije 1991.« Fotografija, št. 79/70. Ljubljana: Membrana. Dostopno tukaj.

Klara Širovnik

Avtorji

Umetniki & Projekti

prijavi se na novice in pozive za projekte in prispevke

izdaje

za avtorje

prijavi se

prijavi se na novice in pozive za projekte in prispevke

novice