Urška Preis

Urška Preis (1992) je glasbenica in vizualna umetnica, ki deluje tudi kot kuratorka in piska. Leta 2015 je po izmenjavi na Listaháskóli Íslands v Reykjaviku diplomirala iz smeri Grafično oblikovanje na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani. Na magistrskem študiju je prešla na modul Fotografija, kjer je leta 2021 študij končala z odliko, za magistrsko nalogo pa je prejela tudi študentsko Prešernovo nagrado UL ALUO. Razstavljala je na skupinskih razstavah na festivalu Fotonični trenutki 2016 (Miserable women, 2016), v galeriji TIR in Stolp Škrlovec (Veter, 2016) v Cirkulacija2 (Ptuj, Reykjavik, Kuta, 2017), v MAO (Community kit, 2017), v MSUM+ (Powerplay, enodnevna samostojna razstava, 2017; Pogled na bolečino žensk, prvi izbor, 2019), v atriju Mestne hiše (Fantastical landscapes, 2018), v Mali galeriji (Pogled na bolečino žensk, drugi izbor, 2019), Galeriji Alkatraz (Pogled na bolečino ženske, 2021) ter v galerijah Gapgap in Handstand und Moral v Leipzigu ter Kasarni v Fažani na Hrvaškem. Oktobra 2021 se je predstavila z intermedijskim avtorskim projektom Pozabljati Pavlo Debeljak, marca 2022 pa v sklopu festivala Rdeče zore pripravlja solistično AV-razstavo, kjer raziskuje odnos med bolečino, pogledom in zvokom. Svojo umetnostno in ustvarjalno strategijo gradi z izrazitim intermedijskim delovanjem, najraje v prepletu feminističnih teorij in praks.

št. -
2021
29/12/2021

Intervju

Med bolečino in reformacijo

Intervju z Nicole Goodwin

Urška Preis

št. -
2021
29/12/2021

13 min.

V umetniškem svetu je nevarnost manj osredotočena in namerna, v umetniškem svetu se k nevarnosti plaziš počasi.

Nicole Goodwin pod umetniškim imenom GOODW.Y.N prepleta izkušnje na vojnem območju z materinstvom, vzpostavlja prostor za druga telesa in opozarja na neenakosti na umetniškem področju. Odkar je zapustila bojišče, se je s pomočjo številnih rezidenc in štipendij, pa tudi na lastno pest, posvetila poeziji, prozi, govorjeni besedi, performansu in fotografiji. Ob tem je njena lastna materinska izkušnja, njeno lastno življenje v koži temnopolte ženske s prekomerno telesno težo in njeno lastno potovanje od neuveljavljene do opažene umetnice ključno prispevalo k njenemu umetniškemu ustvarjanju. V pogovoru sta se z Urško Preis osredotočili na pomen bolečine v stvaritvi maske obraza (ostro skozi prizmo Bellove pareze), na telo kot objekt javnega pogleda (predvsem s performativno prakso) ter na stiske in ovire izražanja v javnem in umetniškem prostoru (na opredeljeno specifičnih, praktičnih primerih).

Ključne besede: Bellova pareza, koža, maska, performans, telo kot performativno orodje

Nicole Goodwin, znana tudi pod umetniškim imenom GOODW.Y.N, je pesnica, prozaistka, avtorica umetniških podkastov, ki vse bolj opazno deluje tudi v medijih fotografije in performansa. Za svoje delo je prejela mnoge štipendije, njeni članki so bili objavljeni med drugim v New York Timesu, po uspešni pesniški zbirki Warcries pa je letos izšla knjiga njenih esejev in fotografij, naslovljena Ain’t I a Woman (?/!): I Give of Myself (An Artist’s Journey).

št. -
2021
11/12/2021

Recenzija

Podoba kot jezik odrešitve

Urška Preis

št. -
2021
11/12/2021

10 min.

Če se zdi, da smo z listanjem po elegantnih, a nadvse intenzivnih ter tako za umetnika kot za opazovalca izčrpavajočih portretih prehodili težji del poti knjige, se vsaj malo motimo.

Marvel je osebnoizpovedna knjiga avtoportretov, dnevniških izsekov in poezije, ki popisuje potovanje avtista od spolne disforije do spolne afirmacije. Avtor v njej v uniformiranem fotografskem slogu prikaže pomen in pomembnost počutja ugodja in varnosti v lastni koži. Marvel Harris v svojem fotografskem prvencu razprostira diverziteto mentalne bolezni, spolne identitete in samosprejemanja in odpira polja komunikacije tako za ljudi s takšno ali primerljivo izkušnjo kot za zunanje opazovalce in sogovornike.

Ključne besede: avtizem, avtoportret, bolečina, depresija, fotoknjiga, koža, motnje hranjenja, samopoškodovanje, spolna afirmacija, spolna disforija

Urška Preis (1992) je glasbenica in vizualna umetnica, ki deluje tudi kot kuratorka in piska. Leta 2015 je po izmenjavi na Listaháskóli Íslands v Reykjaviku diplomirala iz smeri grafično oblikovanje na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani. Na magistrskem študiju je prešla na modul Fotografija, kjer je leta 2021 študij končala z odliko, za magistrsko nalogo pa je prejela tudi študentsko Prešernovo nagrado UL ALUO. Razstavljala je na skupinskih razstavah na festivalu Fotonični trenutki 2016 (Miserable women, 2016), v galeriji TIR in Stolp Škrlovec (Veter, 2016) v Cirkulacija2 (Ptuj, Reykjavik, Kuta, 2017), v MAO (Community kit, 2017), v MSUM+ (Powerplay, enodnevna samostojna razstava, 2017; Pogled na bolečino žensk, prvi izbor, 2019), v atriju Mestne hiše (Fantastical landscapes, 2018), v Mali galeriji (Pogled na bolečino žensk, drugi izbor, 2019), Galeriji Alkatraz (Pogled na bolečino ženske, 2021) ter v galerijah Gapgap in Handstand und Moral v Leipzigu ter Kasarni v Fažani na Hrvaškem. Oktobra 2021 se je predstavila z intermedijskim avtorskim projektom Pozabljati Pavlo Debeljak, marca 2022 pa v sklopu festivala Rdeče zore pripravlja solistično AV-razstavo, kjer raziskuje odnos med bolečino, pogledom in zvokom. Svojo umetnostno in ustvarjalno strategijo gradi z izrazitim intermedijskim delovanjem, najraje v prepletu feminističnih teorij in praks.

Marvel Harris (1995), nizozemski fotograf, je z zmago na MACK first book award 2021 dobil priložnost, da svojo prvo knjigo – avtobiografsko fotoizpoved – predstavi širši javnosti. Harrisovo fotografsko delo se opira na lastno izkušnjo avtizma, ne-binarne transseksualnosti in težave z mentalnim zdravjem. Marvel Harris je že leta 2018, ko je zaključil študij fotografije na nizozemski univerzi v Apeldoornu, z zmago na tekmovanju Keep an Eye Fotovakschool Award pritegnil pozornost širše javnosti. Do danes je razvil svojevrsten vizualni jezik, ki mu omogoča odpiranje mestoma neprijetnih ali težavnih tematik, o njegovi izvrstnosti pa pričajo mnoge nagrade in nominacije (zilveren camera, lensculture emerging talent, FRESH EYES …) ter razstave na uglednih festivalih in v razstavnih prostorih (Melkweg Expo, Paris Photo, Webber Gallery). Knjiga Marvel je del daljše serije Inner Journey, ki poteka tudi po izdaji knjižnega prvenca.

Cox, David. 2016. »The Danish Girl and the sexologist: a story of sexual pioneers.« The Guardian, 12. januar 2016. Dostopno tukaj.
Harris, Marvel & Attah, Mariama. 2021. »Photography as Therapy.« MACK, 9. september 2021. Avdio, 2:10. Dostopno tukaj.
Mack First Book Award. »2021 Winner: MARVEL by Marvel Harris.« Dostop 19. december 2021. Dostopno tukaj.
Scarry, Elaine. 1985. The Body in Pain: The Making and Unmaking of the World. Oxford University Press.
Wilson, Nicole. 2013. »Semantics of Pain in Greco-Roman Antiquity.« Journal of the History of the Neurosciences, 22 (2): 129–143.
Sheldon, Natasha. 2016. »11 Remarkable Transgender People from History.« History Collection, 8. oktober 2017. Dostopno tukaj.

št. -
2021
10/12/2021

Recenzija

Mnogovrstnost aktivizmov

Urška Preis

št. -
2021
10/12/2021

8 min.

Za umetnico imajo besede sposobnost ‘izzivati’ in ‘prispevati’ prav toliko kolikor ‘vključevati’ in ‘izločati/izključevati’ ter ‘nadvladati’ in ‘osvobajati’.

Knjiga Feminist Art Activisms and Artivisms je zbirka 33 esejev, ki jo je uredila britanska umetniška kritičarka Katy Deepwell. Antologija je vznikla iz istoimenske enodnevne konference, na kateri so julija 2018 na Univerzi Middlesex v Londonu obravnavali vprašanja o feminističnem aktivizmu in artivizmu prek različnih vrst sodobne umetnosti, feminističnih kampanj in projektov. Osrednje govorke Ewa Majewska, Tanja Ostojić in Christine Eyene so se prek lastne teorije in prakse ukvarjale z raznolikimi pristopi feminizma do umetnosti, politike in političnega. Deepwell je prispevke slednjih dveh, šestih lokalnih govork in nabora 31 mednarodnih umetnic in kritičark v knjigi razdelila na dva dela: Artivisms as Art Activisms ter Art Activisms and Artivisms. Včasih težko razločljivo ločnico je tako razmejila na aktivistična umetniška dela in aktivizme z umetniško vrednostjo. Kljub navidezno strogi razmejitvi pa je Deepwell s kuracijo prispevkov sorazmerno uspešno prikazala mnogovrstnost feminističnih aktivističnih umetnosti.

Ključne besede: aktivizem, esejistika, feminizem, intersekcionalnost, umetniška teorija, zbirka, ženske umetnice

Urška Preis (1992) je glasbenica in vizualna umetnica, ki deluje tudi kot kuratorka in piska. Leta 2015 je po izmenjavi na Listaháskóli Íslands v Reykjaviku diplomirala iz smeri grafično oblikovanje na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani. Na magistrskem študiju je prešla na modul Fotografija, kjer je leta 2021 študij končala z odliko, za magistrsko nalogo pa je prejela tudi študentsko Prešernovo nagrado UL ALUO. Razstavljala je na skupinskih razstavah na festivalu Fotonični trenutki 2016 (Miserable women, 2016), v galeriji TIR in Stolp Škrlovec (Veter, 2016) v Cirkulacija2 (Ptuj, Reykjavik, Kuta, 2017), v MAO (Community kit, 2017), v MSUM+ (Powerplay, enodnevna samostojna razstava, 2017; Pogled na bolečino žensk, prvi izbor, 2019), v atriju Mestne hiše (Fantastical landscapes, 2018), v Mali galeriji (Pogled na bolečino žensk, drugi izbor, 2019), Galeriji Alkatraz (Pogled na bolečino ženske, 2021) ter v galerijah Gapgap in Handstand und Moral v Leipzigu ter Kasarni v Fažani na Hrvaškem. Oktobra 2021 se je predstavila z intermedijskim avtorskim projektom Pozabljati Pavlo Debeljak, marca 2022 pa v sklopu festivala Rdeče zore pripravlja solistično AV-razstavo, kjer raziskuje odnos med bolečino, pogledom in zvokom. Svojo umetnostno in ustvarjalno strategijo gradi z izrazitim intermedijskim delovanjem, najraje v prepletu feminističnih teorij in praks.

Urednica knjige Feminist Art Activisms and Artivisms, Katy Deepwell (1962), ki živi in dela v Londonu, je feministična umetnostna kritičarka in akademičarka. Je ustanoviteljica feministične neprofitne založbe KT press, kjer je med leti 1998 in 2017 urejala mednarodno feministično revijo n.paradoxa. Deluje tudi kot profesorica predmeta sodobne umetnosti, teorije in kritike na Univerzi Middlesex, poleg tega je napisala ali uredila številne etablirane knjige in publikacije, na primer Feminist Art Manifestos: An Anthology (KT press, 2014), Women Artists between the Wars (Manchester University Press, 2010), New Feminist Art Criticism: Critical Strategies (Manchester University Press, 1995). V svojih delih se tako izrazito ukvarja s promocijo feminizma v odnosu do sodobne umetnosti in umetniške kritike.

Preostale avtorice prispevkov: Linda Aloysius, Marissa Begonia, Sreyashi Tinni Bhattacharyya, Marisa Carnesky, Paula Chambers, Amy Charlesworth, Emma Curd, Katy Deepwell, Tal Dekel, Emma Dick, Lior Elefant, Christine Eyene, Abbe Leigh Fletcher, GraceGraceGrace, Alana Jelinek, Sonja van Kerkhoff, Alexandra Kokoli, Elke Krasny, Loraine Leeson, Laura Malacart, Rosy Martin, Alice Maude-Roxby, Kathleen Mullaniff, Louise O’Hare, Tanja Ostojić, Martina Pachmanová, Gill Park, Pune Parsafar, Roxane Permar, Anne Robinson, Stefanie Seibold, Pam Skelton, Mare Tralla, Christina Vasileiou, Camille Melissa Waring, Michelle Williams Gamaker, Virginia Yiqing Yang

Bhattacharyya, Sreyashi Tinni. 2020. »Living Portraits – Expanding the Archive of Representations for Indian Domestic Workers.« V Feminist Art Activisms and Artivisms, uredila Katy Deepwell, 366–383. Amsterdam: Valiz.
Curd, Emma. 2020. »Using Words in Practice – Contemporary Art Collections as Agonistic Sites.« V Feminist Art Activisms and Artivisms, uredila Katy Deepwell, 409–421. Amsterdam: Valiz.
Deepwell, Katy. 2020. Feminist Art Activisms and Artivisms. Amsterdam: Valiz.
Dick, Emma and Mullaniff, Kathleen. 2020. » Reflections on Textile and Memory – The Invisible Hand and Women’s Work: Dean Castle Textile team at the Dick Institute, Kilmarnock.« V Feminist Art Activisms and Artivisms, uredila Katy Deepwell, 154–165. Amsterdam: Valiz.
Funderburk, Amy 2021. »Artivism: Making a Difference Through Art.« Art & Object, 17. maj 2021. Dostopno tukaj.
Waring, Camille. 2020. »Visual Activism and Marginalized Communities in Online Spaces.« V Feminist Art Activisms and Artivisms, uredila Katy Deepwell, 203–213. Amsterdam: Valiz.
Park, Gill. 2020. »Feministing Photography – The Pavilion Women’s Photography Centre – Looking Back to Act Forwards.« V Feminist Art Activisms and Artivisms, uredila Katy Deepwell, 287–231. Amsterdam: Valiz.

Urška Preis

Avtorji

Umetniki & Projekti

prijavi se na novice in pozive za projekte in prispevke

izdaje

za avtorje

prijavi se

prijavi se na novice in pozive za projekte in prispevke

novice