Obogatena

Fotografija št. 80/81
2018

uvodnik

Digitalna bogatitev osebnih svetov in javnih prostorov danes revolucionira način doživljanja drug drugega in sebe. Fotografska tehnologija je, z zgodovinsko neprimerljivim pospeškom, postala bolj poglobljena in interaktivna. Ta poglavitni vizualni medij se lahko v realnem času dinamično odziva in realno zliva z našim okoljem, tako da mu doda plasti novih podatkov (prek senzoričnih modalitet, slušnih, haptičnih in vohalnih). Tako z uporabo obogatene fotografije v aplikaciji pametnega telefona, družbeni mreži ali kakšnem drugem kanalu, naša zaznavna-spoznava postaja vse bolj vgrajena (v in med našimi interakcijami) in razširjena (izven organizma). Možnosti te okrepljene izkušnje gledalcev, ki vse bolj postajajo udeleženci, potopljeni v to kompozitno vizualnost, naloženo na »resnični svet«, so že začele navdihovati vizualni aktivizem, reprezentacije protestov in pod vprašaj postavile identiteto. Navdihovati so začele tudi fotografsko in dokumentarno novinarstvo; nasprotno informiranje in nadzor podatkov; družinske in družbene zgodovine s spreminjanjem paradigme albumov; načele so vprašanja o posredovanosti ikonskih zgodovinskih podob in njihovo rekonceptualizacijo; in druga področja raziskav. Pojem bogatenja združuje indeksikalne lastnosti »tradicionalne« fotografske podobe z »novimi« digitalnimi oblikami in funkcionalnostmi.

avtorji

Alexander W. Schindler, Ana Peraica, Cedric Kiefer, Clio Flego, Devon Schiller, Jernej Čuček Gerbec, John Hillman, Lenart J. Kučić, Louise M. Hisayasu, Miha Colner, Murat Durusoy, Patricia Prieto-Blanco, Richard Whitlock

umetniki in projekti

Amalia Ulman, Ariel Caine, Ashley Gilbertson, Cedric Kiefer, Clement Valla, deadendthrills, Forensic Architecture, Harun Farocki, Johann Gabriel Doppelmayer, John Hillman, Kerem Ozan Bayraktar, Leonardo Sang, Murat Durusoy, Nataša Berk, Nuri Sergen Şehitoğlu, onformative, Patricia Prieto-Blanco, Public Lab, Richard Whitlock

vsebina

št. 80/81
2018
06/12/2020

eng

Esej

Perspektiva in spomin v fotografskih podobah

Richard Whitlock

št. 80/81
2018
06/12/2020
https://doi.org/10.47659/m4.081.art

7 min.

Zorni kot je mogoče raziskovati onkraj normalnega pogleda človeškega očesa ali aparatovega objektiva.

Čeprav nas je digitalna fotografija prikovala na računalniško tipkovnico, nam tudi omogoča, da v fotografiji vzbudimo svobodo, kot so jo vedno imeli slikarji in njihovi pripravniki, ko so rekonstruirali prostor na ravno površino. Tako je mogoče zorni kot raziskovati onkraj normalnega pogleda človeškega očesa ali aparatovega objektiva. Zadnja leta sem se osredotočil predvsem na aplikacijo ortografske projekcije na fotografske podobe, tako gibljive, kot statične. Ugotovil sem, da ima odstranitev konvencionalne perspektive učinek nedomačnosti in obogatitve tistega, kar vidimo: predmeti se tako v spominu ne ustalijo kot podobe, temveč kot realnosti.

Ključne besede: antiperspektiva, fotografija, obogaten pogled, obogatena fotografija, premikajoče podobe

Richard Whitlock je umetnik, kipar in filmski ustvarjalec. Svoje kiparske, grafične in fotografske instalacije je razstavljal v Moskvi, Pekingu, New Yorku, Helsinkih, Marseillu, Atenah in drugod. Leta 1997 je razstavljal v Ljubljani, kjer je v celici zapora na Metelkovi narisal pogled skozi okno celice. Prav tako je avtor članka, objavljenega v Likovnih besedah. O njegovih ne-perspektivičnih fotografijah in gibljivih slikah v Afterimage in Photomediations Machine razpravlja članek »Non-human photography« (MIT Press, 2017) avtorice Joanne Zylinske. Obširno je pisal in predaval o perspektivi v fotografiji, trenutno pa za knjigo, ki jo bo izdala Central Academy of Fine Arts v Pekingu, piše na temo »anti-perspektiv« v bizantinski in kitajski umetnosti. Prebiva v Grčiji. www.richardwhitlock.gr

Cena posamičnega eseja v pdf formatu je 3.00 EUR. Če ste naročnik na spletno vsebino revije Fotografija lahko dokupite dostop do vseh prispevkov na strani v pdf formatu za 24.00 EUR: Fotografija PDF dostop (Imeti morate naročnino na spletno vsebino!)

KUPI PDF: Richard Whitlock: Perspektiva in spomin v fotografskih podobah – PDF
PRENESI PDF:

R. Whitlock: Perspektiva in spomin v fotografskih podobah

št. 80/81
2018
06/12/2020

eng

Esej

Divje življenje

Anisha Baid

št. 80/81
2018
06/12/2020
https://doi.org/10.47659/m4.020.art

11 min.

Obogatena fotografija divjih živali (narejena z aplikacijami) predstavlja edinstveno izkušnjo, enako sočasni kombinaciji izkušenj živalskega vrta, dokumentarca o divjih živalih in videoigrice.

Divje življenje (Wild life) je serija obogatenih fotografij živali in insektov, postavljenih v prazne, zaraščene prostore primestnega Bangalora. Fotografirane skozi AR (Augmented Reality – obogatena resničnost) mobilne aplikacije, kot sta Holo in Augment, fotografije (oziroma posnetki zaslona) umeščajo virtualna telesa znotraj okvirja kamere mobilnega telefona in s tem ustvarjajo podobe, ki nihajo med dokumentom in fikcijo. Delo raziskuje postopke bogatitve, ki omogočajo, da se tridimenzionalna reprezentacija predmetov iz resničnega/fizičnega sveta projicira nazaj v fizični svet, ki je nato fotografiran. Fenomen AR fotografije prav tako zaplete tradicionalno pojmovanje »zatopitvenih« medijev, saj sili k interakciji z okolico. Pričujoči esej raziskuje, kakšen vpliv ima mobilna AR fotografija na podobo in na referenta. Skozi fenomenološki pogled in skozi poglobitev v priljubljene rabe mobilne AR tehnologije (kot je igra Pokémon Go), esej predstavlja opažanja o zapletenih odnosih, ki se vzpostavijo med obogatenimi telesi, njihovimi okolji in zasloni, na katerih so prikazani.

Ključne besede: digitalna podoba, dokumentarna fotografija, fotografija, mobilna obogatena resničnost, Pokémon Go, posnetek zaslona, zasloni

Anisha Baid je umetnica in pisateljica, ki deluje v Bangaloru v Indiji. Njena praksa in njene raziskave vključujejo preiskovanje prevladujočih tehnologij skozi pregled njihovega oblikovanja, mnogostranskosti uporabe in odnosa med tehnologijo in idejami znanstvene fantastike. Njena zadnja raziskava se nanaša na fenomen strojno generiranega glasu in prenosa besedila v govor (Text-to-Speech). Trenutno je študentka programa Eksperimentalna medijska umetnost (Experimental Media Art) na Srishti šoli za umetnost, oblikovanje in tehnologijo (Srishti School of Art, Design, and Technology) v Bangaloru v Indiji.

Barthes, R., 1992. Camera lucida: zapiski o fotografiji. Ljubljana: ŠKUC: Znanstveni inštitut Filozofske fakultete.
Husserl, E., 2005. Phantasy, Image Consciousness, and Memory (1898−1925). Dordrecht: Springer. https://doi.org/10.1007/1-4020-2642-0
Kassab, E.S., 1991. “Paramount reality” v: Schutz and Gurwitsch. Human Studies, 14(2–3), str. 181–198. https://doi.org/10.1007/bf02205602
Liberati, N., 2018. Phenomenology, Pokémon Go, and Other Augmented Reality Games. Human Studies, 41(2), str. 211–232.
Manovich, L., 2002. The Language of New Media. Cambridge MA: MIT Press.
Manovich, L., 2010. The Poetics of Augmented Space. v: Mediatecture. Vienna: Springer.

št. 80/81
2018
06/12/2020

eng

Esej

Družbeni in popularni mediji kot zrcalo jaza

Jernej Čuček Gerbec

št. 80/81
2018
06/12/2020
https://doi.org/10.47659/m4.016.art

11 min.

Glede na kompleksnost odnosov, skozi katere se od prihoda nove tehnologije prebija posameznik, ni prav nič presenetljivega, da so naše misli na podzavestni ravni preobremenjene z uprizarjanjem identitete.

Esej ponuja introspekcijo odnosa med identiteto in tehnologijo. Cilj eseja je pokazati, kako je naša identiteta zaznamovana z novimi načini delovanja, ki so bili pred pojavom družbenih omrežij manj dosegljivi. Skozi opazovanje popularnih medijev (na primer televizijskih oddaj) in socialnih medijev razkriva zapletenost jaza, kar se pokaže v raznolikosti uprizorjenih identitet. Esej raziskuje načine, kako so skozi družbena omrežja posamezniki sposobni ustvariti zaznavane identitete, ki so do neke mere doživete ali pa popolnoma izmišljene. Da bi predstavil, kako je življenje prepleteno z mediji, esej za preučevanje primerov temelji na serijah iZombie in Orphan Black, v katerih mediji zrcalijo življenje. Z distinkcijo med realno in na omrežjih vzpostavljeno identiteto predstavlja razširitev identitete, ki se izvrši s pomočjo novih vmesnikov – spletnih posrednikov, ki prispevajo k medosebnim stikom; od začetne fiksne telefonije do aktualnejših načinov komunikacije (Facebook, Tinder, …) − esej izpostavlja, kako se z različnimi stopnjami anonimnosti porajajo nove identitete. Ponuja zrcalo sodobnemu življenju in načinom, kako obogateni jaz vpliva na razumevanje in pogled na naše identitete.

Ključne besede: besede, družbena omrežja, identiteta, padec konteksta, televizijske oddaje, uprizarjani jaz

Jernej Čuček Gerbec je umetnik z agnostičnim pristopom do medijev, ter z interesom do teorije in vizualne kulture. Svoja dela je predstavljal v Sloveniji, na Finskem in ZDA. V njegovem umetniškem ustvarjanju se ne osredotoča na medij vendar svoj fokus usmerja k opazovanju. Opazovanju običajnega, konvencionalnega in vsesplošnega. Umetnik najde poetičnost v preprostosti življenja, ponavljajočih se pogovorih, fotografijah naključnih mimoidočih in dnevnih naporov. Rezultat takega pristopa niso le dokumenti, vendar so to instalacije, fotografije, video projekcije, teksti in skulpture. S svojim delom skuša osvetliti tisto, kar šine mimo nas neopaženo, ter istočasno ohraniti izvirno dvoumnost in nejasnost, da se prvotni čar opaženega ne izgubi. Jernej Čuček Gerbec je magistriral iz programa Vizualna kultura in sodobna umetnost na univerzi Aalto, diplomo iz fotografije pa je pridobil na Vist-u.

Gündüz, U., 2017. The Effect of Social Media on Identity Construction. Mediterranean Journal of Social Sciences, [na spletu] 8(5), pp. 85–92. Dostopno tukaj. [Dostopano 3. Jul. 2018].
Miller, D., 2013. Future Identities: Changing Identities in the UK – The Next 10 Years: Relationship Between Online and Offline Identities. [na spletu] London. Dostopno tukaj. [Dostopano 18. Jul. 2018].
van der Nagel, E. and Frith, J., 2015. Anonymity, Pseudonymity, and the Agency of Online Identity: Examining the Social Practices of r/Gonewild. First Monday, [na spletu] 20(3). Dostopno tukaj. [Dostopano 18. Jul. 2018]. https://doi.org/10.5210/fm.v20i3.5615

KUPI PDF: J.C. Gerbec: Druzbeni in popularni mediji kot zrcalo jaza – PDF
PRENESI PDF:

J. C. Gerbec_Druzbeni in popularni mediji kot zrcalo jaza

impressum

FOTOGRAFIJA 80, 81 / 2018 • ISSN 1408-3566 • https://doi.org/10.47659/8081

izdajatelj revije Fotografija: Membrana, Maurerjeva 8, 1000 Ljubljana • tel.: +386 (0) 31 777 959
urednika: Jan Babnik (gl. in odg. urednik), Ilija T. Tomanić • gostujoči urednik: Devon Schiller
uredniški odbor: Mark Curran (Dublin Institute of Technology, Irska; Freie Universität Berlin, Nemčija), Ana Peraica (neodvisna raziskovalka, poučevalka, Hrvaška), Witold Kanicki (UAP Poznań, Poljska), Miha Colner (Mednarodni grafični likovni center, MGLC, Ljubljana, Slovenija), Lenart J. Kučić (neodvisni novinar, Pod črto, Slovenija), Emina Djukić (Univerza v Ljubljani, Slovenija), Jasna Jernejšek (neodvisna raziskovalka, kuratorka, Slovenija), Asko Lehmuskallio (Univerza Tampere, Finska), Devon Schiller (neodvisni raziskovalec, ZDA), Robert Hariman (Univerza Northwestern, ZDA) • posvetovalni odbor: Alisha Seth, Andreia Alves de Oliveira, Iza Pevec, Matej Sitar
avtorji prispevkov: Miha Colner, Murat Durusoy, Clio Flego, Jernej Čuček Gerbec, John Hillman, Louise Hisayasu, Lenart J. Kučić, Ana Peraica, Patricia Prieto-Blanco, Devon Schiller, Alexander W. Schindler, Richard Whitlock
prevodi: Miha Marek, Tom Smith, Jaka Andrej Vojevec, Tadej Turnšek, Anja Kos, Nataša Ilec • jezikovni pregled slovenščine: Alja Cerar Mihajlović • jezikovni pregled angleščine: Tom Smith
projekti in fotografije: Forensic Architecture, Murat Durusoy, onformative, Nataša Berk, Amalia Ulman, Ashley Gilbertson, Kerem Ozan Bayraktar, Dead End Thrills, Leonardo Sang, Clement Valla, Nuri Sergen Şehitoğlu, Harun Farocki, Vilèm Flusser, Patricia Prieto-Blanco, Johann Gabriel Doppelmayer, Richard Whitlock
oblikovanje: Primož Pislak
priprava za tisk in tisk: Cicero • naklada: 400 izvodov

izid revije je finančno podprla Javna agencija za knjigo Republike Slovenije • vse fotografije in besedila © Membrana, razen tam, kjer je navedeno drugače • fotografija na naslovnici: onformative, 2017. Izsek iz prikaza instalacije Vijugajoča reka (Meandering River). [audiovizualna digitalna umetnina] (Berlin: Funkhaus). Objavljeno z dovoljenjem. • slika na zadnji strani je izsek zajema zaslona iz: Harun Farocki, Oko/Stroj III (Auge/Maschine III) © Harun Farocki, 2003.